La musique c’est la Guerre

Je me trouve souvent confronté à une idée quelque peu controversée : « La musique est comme la guerre ». Cette comparaison, au premier abord, peut sembler surprenante, voire choquante. La musique, souvent perçue comme l’art qui élève l’esprit et touche au cœur de notre humanité, semble diamétralement opposée à la guerre, synonyme de destruction, de douleur et de souffrance. Cependant, cette juxtaposition gagne en profondeur lorsque nous considérons les enseignements de penseurs militaires emblématiques tels que Sun Tzu, Clausewitz et Clemenceau. Leur vision de la guerre, non pas seulement comme un acte de violence, mais comme un domaine exigeant stratégie, émotion et unité, éclaire d’un jour nouveau la complexité de la musique. Ces philosophies de la guerre, centrées sur la planification, l’impact émotionnel sur les individus et les sociétés, ainsi que le pouvoir d’unir ou de diviser, trouvent un sens surprenant dans le monde de la musique. En examinant les principes fondamentaux de ces maîtres de la stratégie guerrière, nous pouvons déceler des parallèles fascinants avec la musique, révélant ainsi la profondeur inattendue des liens qui unissent ces deux sphères.

La guerre, comme l’enseigne Sun Tzu dans « L’Art de la guerre », est le domaine de la vie et de la mort, un champ où les décisions et les stratégies ont des conséquences directes sur l’existence même des individus et des nations. La musique, d’autre part, manipule les émotions et peut influencer profondément l’état d’esprit et le bien-être des personnes. Bien qu’elle ne mette pas littéralement des vies en jeu, la musique possède le pouvoir de transformer l’expérience humaine, d’apporter consolation dans le chagrin, joie dans la tristesse, et espoir dans le désespoir. Tout comme la guerre, elle peut unir ou diviser, inspirer ou démotiver.

Clausewitz, pour sa part, voyait la guerre comme « la continuation de la politique par d’autres moyens », un outil pour asseoir son influence et atteindre des objectifs politiques. De manière analogue, la musique a souvent été utilisée comme un moyen d’influence politique et sociale. Des hymnes nationaux qui renforcent le sentiment d’unité et d’identité d’une nation, aux chansons de protestation qui remettent en question les politiques gouvernementales et incitent au changement, la musique sert d’instrument pour mobiliser, persuader et même manipuler les masses.

Clemenceau, de son côté, affirmait que la guerre est trop importante pour être l’apanage des militaires seuls, suggérant que sa conduite et ses conséquences concernent l’ensemble de la société. Dans le même esprit, la musique transcende les frontières des musiciens et des compositeurs. Elle appartient à tous ceux qui l’écoutent, l’interprètent ou la vivent. Elle reflète les émotions, les espoirs et les rêves d’une société, mais aussi ses conflits et ses tensions. À travers l’histoire, la musique a été un miroir de la culture et des valeurs d’une époque, participant à la formation de l’identité collective et à la mémoire historique.

Les stratégies employées dans la guerre et dans la création musicale partagent également certaines similitudes. La guerre requiert une planification minutieuse, une connaissance de l’ennemi, une adaptation constante et l’utilisation créative des ressources disponibles. De même, une composition musicale exige une compréhension approfondie des éléments de la musique, une capacité à innover, à exprimer des idées de manière nouvelle et à toucher l’auditeur de façon unique. Tout comme les généraux adaptent leurs stratégies en fonction du terrain et de l’adversaire, les compositeurs et les musiciens ajustent leur approche en fonction du public et du contexte culturel.

La préparation et la discipline sont également centrales dans les deux domaines. Les soldats s’entraînent sans relâche pour être prêts au combat, les musiciens répètent inlassablement pour maîtriser leur art. L’excellence, dans la guerre comme en musique, demande dévouement, discipline et un engagement envers un objectif supérieur. Les deux activités mettent à l’épreuve la résilience de l’esprit humain, sa capacité à persévérer face aux défis et à surmonter les obstacles.

Ceci étant dit, la musique et la guerre sont des catalyseurs de changement, des reflets de la lutte éternelle de l’homme entre destruction et création, chaos et ordre, désespoir et espoir. En explorant leur intersection, on découvre les profondeurs de la condition humaine.

Par Jean Venel Casseus